jueves, 18 de octubre de 2012




Estocolmo  tiene  festival!

Por Jaime Penela

La vigésima tercera edición del Festival Internacional de Cine de Estocolmo promete no decepcionar a los amantes del séptimo arte y en sus diferentes secciones ofrece al público una variada oferta de largometrajes, documentales y cortometrajes. Veinte películas compiten por quedarse con el máximo premio del certamen, “El caballo de Bronce” (Bronshäste) y en la sección Horizontes Latinos destacan la chilena “Violeta se fue a los cielos” de Andrés Wood y la paraguaya 7 Cajas de Juan Carlos Maneglia y Tana Schémbori.

La crisis económica no hace mella al Festival Internacional de Cine de Estocolmo y el próximo 23 de noviembre se dará el pistoletazo de salida a este evento con la participación de más de 170 producciones y la presencia de interesantes invitados internacionales entre los que se cuenta el actor Willem Dafoe, los directores Jacques Audiard y Srdjan Dragojevic, el controvertido filósofo esloveno Slavoj Zizec y la actríz chilena Francisca Gavilán.

Se abre el telón a películas que por lo general son de gran calidad y que ofrecen una perspectiva no estereotipada de países y lugares diversos culturalmente y la posibilidad de encontrar con sus creadores . Los organizadores de este festival califican el evento de “ innovador y valiente “ se enorgullecen que un tercio de las realizadoras en competencia sean mujeres, porcentaje muy superior a otros eventos de este tipo.

El leitmotiv del concurso es premiar a directores nuevos, originales y transgresores que llegan a la cita con sus primeras películas. Además este año la sección “Spotlight” tiene como tema “Cine y poder” y se podrán apreciar trabajos actuales e innovadores como el documental ruso Tomorrow de Andrey Gryazev que trata sobre la situación del grupo de contracultura punk Pussy Riot o lo último del actor-director Robert Redford, The Campany You Keep, que narra la historia de James Grant, líder de una organización de izquierda radical y violenta que ha huido de las autoridades norteamericanas por más de tres décadas.
Este año el festival entregará un reconocimiento oficial a la trayectoria al director sueco Jan Troell. Responsable de algunas producciones imprescindibles en la historia del cine sueco, Troell es un referente obligado a la “Suecia profunda”. Con las películas “Utvandrarna-Nybyggarna”(1971-72), propuesta de seis horas y media, Jan Troell logró un registro que nos acerca al contexto histórico de la empobrecida Suecia de 1870 con un millón de inmigrantes en viaje a los Estados Unidos.  

La presencia Latinoamericana en este festival no se reduce a las doce películas que participan en la sección “Horizontes latinos”. La cubana estadounidense “Una noche” de Lucy Mulloy y la mexicana “After Lucia” de Michel Franco participan en la competencia oficial.

martes, 16 de octubre de 2012


Chilenos  en  el  cine  sueco

Por Jaime Penela
La presencia de ”lo chileno” en el cine sueco no se reduce a la exitosa ”Snabba Cash” de Daniel Espinosa. La representación de “Chile y lo chileno” en la cinematografía nórdica es diversa y amplia. Directores, guionistas, actores de origen chileno han construido un obra en la que han dominado los tópicos relacionados con la criminalidad y lo políticamente comprometido.
Los chilenos en Suecia son más de 50 mil y la mayoría han encontrado en este país buenas condiciones para su desarrollo personal y social. Chilenos realizados se encuentran en todos los ámbitos de la sociedad, especialmente en el campo de las artes, la cultura, la empresa, los negocios, etc. Pero la representación de lo chileno en el cine se ha concentrado en los personajes extremos, en los ”seres malditos” con experiencias de vidas conflictivas. La gente normal no vende!
Así como la imagen del Che Guevara es un icono planetario, Pinochet también. La famosa imagen del ex dictador en lentes oscuros, sentado, los brazos cruzados y “cara de perro” ha sido reproducida hasta el cansancio para simbolizar el despotismo del tirano. La imagen de Pinochet aparece en muchos videoclips y en la encuentras películas como “Fjorton suger”(2004), Filippa Frejd, como parte del decorado artístico de una casa de ricos.

La referencia a Pinochet en la película de Lukas Moodysson “Tillsammans” (2000) es magnifica, entrañable y tiene una gran carga simbólica. La escena nos muestra a dos niños cuyos padres hippies y vegetarianos les ha prohibido diversiones con connotación violenta. Sin embargo, ellos juegan clandestinamente a la guerra y uno de pequeños simula torturar a un prisionero con descargas eléctricas para intentar obligarlo a decir que le gusta Pinochet. De súbito “el torturado” se pone de pie y dice: “Ahora yo quiero ser Pinochet”.
Mañana” de Manuel Concha, “Bastardos en el paraíso” de Luis vera y “El clavel negro” de Ulf Hultber son tres películas suecas que tienen en común que Chile, un chileno o lo chileno juegan un papel protagónico:
                                           
                                                      
Mañana” (2009)


“Mañana” (2009) es la película debut de Manuel Concha. Se trata de una comedia romántica que contó con actores de la talla de Alexandra Dahlström (Fucking Åmal) y un secundario de lujo como Michael Segerström. “Mañana” es una película que entretiene con el humor de situaciones y diálogos livianos. 
Marco (Francisco Sobrado) vive en Malmö, tiene veinte anos, trabaja en una residencia de ancianos y se enamora de su nueva jefa Ewa ( Helena af Sandeberg) que tiene 32, un hijo de 10 anos, un padre entrometido y para colmo, es originaria de Estocolmo. Mattias (Christian Thulin) es el mejor amigo de Marco y después de varios años con Petra (Alexandra Dahlström) quiere poner fin a esta relación. Marco y Mattias tendrán que vivir estrambóticas situaciones para intentar cumplir sus objetivos. 

Un merito de “Mañana” es que su aparente falta de pretensiones es sólo aparente. En la película subyacen las contradicciones de los jóvenes suecos con padres de origen extranjero. El personaje de “Marco” es un joven encantador y atractivo que va despreocupado por la vida. Su principal conflicto, hasta que se enamora, es no comprender la mentalidad autoritaria de su padre chileno que le trata como a un niño. “Marco” vendría siendo la antítesis de Manuel González, el personaje protagónico en “Bastardos en el paraíso”
                                                      
Bastardos en el paraíso” (2000)
Inspirada en la historia de Guillermo Márquez Jara, la película cuenta la historia de Manuel (Camilo Alanis) y su contexto familiar y social. Manuel, de padres chilenos exiliados, crece en un gueto de extranjeros con una madre cariñosa pero que no entiende nada de la sociedad en que vive y un padre que dedica todos sus esfuerzos a “hacer la revolución” mientras su propia familia se cae a pedazos.
Manuel tiene en su amiga (con ventaja) Lena (Lotta Karlge) un “cable a tierra” pero poco a poco perderá los lazos sociales elementales y se precipitará a una muy lamentable carrera de delincuente de poca monta. La trama de la película intenta hacernos empatizar con “Manuel” y que podamos llegar a entender que las condiciones ambientales en las que creció explican su comportamiento, allí radica el problema del film.
En “Bastados en el paraíso” su director Luis Vera trató de hacer algo así como “El Chacal de Nahueltoro” en Suecia y fracasó en el intento. Parece ser que el objetivo del guion era “victimizar” al personaje de Manuel pero no se logra en absoluto. En la película “Manuel” es coautor de cuatro asesinatos. El hecho real en el que está inspirado el film ocurrió el 4 de diciembre de 1994 en la puerta de la disco Sturecompagniet en Estocolmo. Guillermo Márquez Jara fue coautor de cuatro asesinatos y dejó veinte personas heridas, el motivo del crimen, venganza contra un guardia de seguridad que no le permitió el ingreso al local. El ano 2000 fue liberado Márquez Jara y se trasladó a Chile, donde según se dice, tiene un restaurante de comida sueca.


El clavel negro (2007)
Título original: Svarta nejlikan
Dirigida por Ulf Hultberg se rodó en Chile y narra la experiencia de vida del embajador de Suecia en Chile Harald Edelstam durante el golpe de estado de 1973. El film podría ser definido como un drama de denuncia política que profundiza sobre los gestos humanitarios en tiempos en que se requiere valor para enfrentarse a la sin razón de las armas.
Harald Edelstam viene siendo algo así como el “Schindler de los chilenos”. Gracias a su gestión se salvaron muchas vidas. El ex embajador es interpretado por Michael Nyqvist (conocido en todas partes por su protagónico en la serie Millenium) y la verdad sea dicha en esta película no tiene su mejor registro.
El clavel negro” es una película recomendable pero le falta un “centavo para el peso”. No es una gran película, pero a los chilenos nos provoca emociones muy fuertes al ver reconstruida para el cine la escenografía de un hecho histórico triste y doloroso. La historia del embajador sueco Harald Edelstam confirma plenamente aquello de que en tiempos de crisis sale lo mejor y lo peor del ser humano y sin idealizar al personaje la película se encarga de mostrarlo.




viernes, 12 de octubre de 2012

Lennon är inte Lenin




Lennon är inte Lenin
Av Jaime Penela

På internet cirkulerar det ett manipulerat fotografi på John Lennon och Che Guevara som visar dem tillsammans i en avslappnad och varm miljö.
Bilden vill säga att bägge kämpar mot samma mål fast på olika sätt.
Med bilden finns en text som beskriver detaljer kring hur de “träffas”.

Det är intressant att kunna konstatera att det finns så många människor som gärna vill tro att det som sker på bilden faktiskt är på riktigt, eftersom det ju är uppenbart att bilden är falsk och det finns också en enorm ideologisk distans mellan John Lennon och Che Guevara.

Det finns inte en möjlighet att jämföra Lennon och Guevara eftersom den brittiska musikern Lennon hade en profil som fredskämpe över världen och på det revolutionella Cuba censurerades och förbjöds hans musik.

miércoles, 10 de octubre de 2012

Indianer och natur i filmens värld

Indianer och natur i filmens värld
Av Jaime Penela

När Evo Morales fick frågan om vad han tyckte om Avatar, svarade han att det var den bästa film han någonsin hade sett. Han sa också att han bara hade varit på bio tre gånger i livet. Första gången för att se en film om den brasilianske fotbollskungen Pelé, en andra gång för att se en propagandafilm om honom själv, Evo Pueblo, och så nu, Avatar.

Här följer en lista på tio oundgängliga filmer för den som är intresserad av hur naturen och ursprungsfolken, det naturliga och det indianska, porträtterats och representerats i kulturindustrin.

1. Vägvisaren (1975), Akira Kurosawa.
Denna film är ett mästerverk. Vägvisaren har inget att göra med Latinamerika, den är baserad på Vladimir Arsenyevs bok från 1923 om en gammal jägare som lever i en djup relation med skogen, från vilken han har hämtat all sin visdom. Boken, som är en rysk klassiker, skildrar med stor skicklighet diskursen om Naturen som Gud.

2. Aguirre - Guds vrede (1975), Werner Herzog.
I alla tider har det berättats historier om européer som reser till Amerika på jakt efter El Dorado, symboliskt eller bokstavligen. I sitt viktigaste verk berättar Herzog historien om Aguirre, den spanska soldaten som reser till peruanska Amazonas för att söka efter den gyllene staden. Även Fitzcarraldo (1982) av samma regissör spelades in i den peruanska djungeln.

3. Madeinusa (2006), Claudia Llosa.
I den här filmen ger Claudia Llosa oss en intim skildring av den förtryckande patriarkala miljö som många ursprungsfolkskvinnor möter i vardagen, särskilt på landsbygden.

4. Faustas pärlor (2009), Claudia Llosa
Faustas pärlor vann Guldbjörnen för bästa film vid Berlins filmfestival. Filmen handlar om konsekvenserna av det sexuella våld som kvinnor från ursprungsfolken drabbades av i Peru under åren av terrorism.

5. También la lluvia (2010), Iciar Bollain
Att det går att tänka på kolonialt vis år 2000 lika väl som år 1492, är temat för denna intelligenta film som lyckligtvis undviker att falla i kliché- och propagandafällan. También la lluvia handlar om en filmregissör som ska spela in en film om erövringen av Amerika, men som hamnar mitt i det ”vattenkrig” som ägde rum i Bolivianska Cochabamba under de första månaderna av år 2000.

6. Quién mató a la llamita blanca? (2006), Rodrigo Bellott
Denna intressanta komedi driver med några av de mest inrotade fördomarna om både ursprungsfolk och andra grupper i det bolivianska samhället. Jacinto och Domitila är en sorts indianska Natural Born Killers som reser runt i det samtida Bolivia.

7. Apocalypto (2006), Mel Gibson.
Denna äventyrliga och dramatiska actionfilm tar sin utgångspunkt i en konfrontation mellan två olika idéer om ursprungsfolk. En grupp naturliga indianer som lever i harmoni i den djupa djungeln, ställs mot de urbana vildar som bygger imperier och utövar människooffer.

8. The Other Conquest (1998), Salvador Carrasco.
Denna film handlar om de spanska katolska missionärernas försök att omvända ursprungsbefolkningen i Mexiko till kristendom. Den handlar om de traumatiska effekterna som en krock mellan så olika kulturella idéer förde med sig, men som ändå slutade med en synkretism mellan ursprungsfokens religioner och katolicismen.

9. Bajo la piel (1996), Francisco Lombardi
Denna film är en strålande thriller som handlar om en serie mord i på landsbygden, som har det gemensamt att de har exakt kopierat blodiga metoder från Mochekulturen. En polis försöker lösa mysteriet med hjälp av en arkeolog och en patolog.

10. Prinsessan Mononoke (1997), Hayao Miyazaki
Det här är den ultimata filmen om relationen mellan naturen och mänskligheten. Andarna i det medeltida Japan försvarar skogen mot människorna, i en film som dom verkligen lyckas ena handling och form till ett unikt filmkonstverk. Missa inte!  

viernes, 5 de octubre de 2012

Hugo Chávez, envåldshärskaren




Hugo Chávez, envåldshärskaren
Av Jaime Penela

Vad är en envåldshärskare? Enligt Wikipedia är det ett regeringssystem där makten är koncentrerad till en enda människa. Det är fallet med Hugo Chávez som utan skrupler har gjort den Venezuelanska staten till sin personliga propagandaapparat med uppdrag att sprida kulten om sig själv.

Många gånger i Latinamerikas historia har vi sett denna slags auktoritära ledare, som när de en gång väl har kommit till makten, ändrar på lagar för att lägga under sig alla de offentliga maktcentrumen. De koncentrerar makten till sig själva, och försvagar institutionernas självständighet och funktion.

Det spelar ingen roll om de kommer från vänster eller höger. På nittiotalet var det Alberto Fujimori i Peru och Carlos Menen i Argentina. Idag är det en annan slags populister, som Evo Morales i Bolivia, Rafael Correa i Ecuador och Hugo Chávez i Venezuela.

Nu Chávez kommer då att försöka hålla sig fast vid makten till år 2019. I så fall kommer han att suttit 20 år vid makten. Det är till och med längre tid än Pinochet. Problemet med Hugo Chávez är att först försökte han ta makten i en statskupp genom våld (14 personer dog), vilket otroligt nog bara gjorde honom ännu mer populär i ett land där människorna hade tröttnat på de traditionella politikernas korruption. Sedan blev han president genom demokratiska val, och sedan dess har han försökt att koncentrera all makt kring hans egen person. Det har han gjort bland annat genom att urholka självständigheten hos såväl den juridiska som den lagstiftande makten. Chávez pekar ut vem som ska bli domare, Chávez är den som bestämmer hur parlamentet ska agera. Han har omslutit alla delar av vänstern i sin egen organisation, och ingen annan person kan tillåtas överskugga honom. Staten är lika med partiet, och partiet är lika med Chávez.

Samtidigt har han ändrat på de lagar som möjliggjorde att han själv blev president, och gjort så att han kan väljas om i all framtid. I de flesta länder i Latinamerika har det funnits lagar mot detta, just för att undvika att populistiska caudillos som Chávez håller sig kvar vid makten i evighet. Chávez följer tyvärr en lång tradition av populistiska “starka män” i Latinamerika, som alltid utgjort ett hot den demokratiska stabiliteten. Därför är principen om att det inte ska gå att väljas om i evighet helt central för att behålla demokratin i Latinamerika. Det är just för att undvika maktfullkomlighet, som det behövs regler för att presidenten ska bytas ut med jämna mellanrum, och det är därför som det i detta fall är ett problem i sig, att en och samma man sitter på makten för länge.